Renga est un projet NFT aussi énigmatique que les NFT « boîtes noires » qui ont tout déclenché. Depuis son lancement en juin 2022, le projet a atteint un volume de plus de 40 000 ETH et a un prix minimum actuel de 1,1799 ETH.
Malgré l’absence de feuille de route, peu d’utilité NFT traditionnelle et un artiste et fondateur principalement privé, le projet a maintenu un sentiment de communauté sain, soutenu principalement par ce que certaines personnes appellent le meilleur art PFP autour du Web3.
Mais qu’est-ce que Renga, et comment a-t-il trouvé son succès ?
Qu’est-ce que Renga ?
Renga est une collection NFT de 10 000 pièces nommée d’après une ancienne forme de poésie japonaise. Avec Renga, un groupe de poètes écrit à tour de rôle des strophes, une à la fois, pour créer un poème plus long.
Ce style de poésie sert de métaphore à la vision de la collection Renga NFT : les NFT – qui sont magnifiquement rendus dans un style artistique fluide, coloré et rétro-futuriste – sont comme la première ligne d’une histoire plus longue que la communauté est exhortée à mener à bien.
Comme le dit le site Internet de la collection : « Renga nous donne la liberté de créer tout ce à quoi nous pensons. »

L’histoire de Renga NFT a commencé en mars 2022, lorsque le dessinateur Daniel Isles , mieux connu sous son alias DirtyRobot, a sorti son The Art of Seasons NFTs, une collection d’illustrations dynamiques mettant en scène les quatre saisons. Le succès précédent d’Isles en tant qu’artiste 1/1, y compris des ventes de plus de 70 000 $ , a conduit à la vente de sa première collection.
Mais Isles ne s’est pas arrêté là. À l’été 2022, Isles a transmis aux détenteurs de « The Art of Seasons » de mystérieuses boîtes noires NFT qu’ils pouvaient graver pour un PFP d’une collection d’art appelée Renga. Les NFT Black Box ont produit à eux seuls plus de 10 000 ETH en volume et plus de 1 000 n’ont pas encore été brûlés.
Avec une vision d’être une plate-forme pour la narration perpétuelle sur plusieurs supports, Isles a créé une collection NFT si détaillée et fascinante qu’elle a pris d’ assaut Twitter et l’espace NFT . En fait, certains prétendent même qu’il s’agit de l’ une des meilleures conceptions artistiques PFP de Web3.
Depuis lors, Isles et son équipe ont publié de nombreuses bandes dessinées numériques sur les plateformes sociales de Renga, dont une série Manga sur un garçon qui trouve une mystérieuse boîte noire . Ils ont également récemment créé une collaboration merchandising avec Aesthetics .
Qui est l’artiste derrière Renga ?
Le moteur du projet est Isles, qui est né à Birmingham, au Royaume-Uni, et réside actuellement à Hokkaido, au Japon. Il s’est intéressé très tôt à la création de bandes dessinées et de streetwear lorsqu’il était enfant. Couplé à son obsession pour les vieux films de Kung fu et les dessins animés de Transformers , il n’est pas étonnant que vous voyiez la fusion de l’Orient et de l’Occident, du futur et du passé, de la mécanique et de l’organique dans son art Renga.
Cependant, Isles lui-même refuse de définir son style. Dans une interview avec Hypebeast , il a déclaré que son style est « un travail en constante évolution… qui se déroule au quotidien ».
Malgré sa réticence à se limiter à une seule étiquette, le style artistique d’Isles est une force unificatrice qui a rendu la collection Renga NFT si inspirante pour ses détenteurs. Cela est particulièrement évident dans les 11 archétypes de la collection, qui présentent des styles visuels distinctifs à la fois uniques et cohérents.
Les 11 archétypes de la collection Renga NFT ont encouragé la communauté à créer leurs propres récits uniques autour de la collection. Certains propriétaires de Renga créent une trame de fond pour leurs NFT, tandis que d’autres produisent des illustrations en utilisant leur Renga comme source d’inspiration.

Alors que Isles et son équipe continuent de fournir de nouvelles histoires et de l’inspiration à la communauté, Isles a également partagé ses talents avec d’autres collections NFT depuis le lancement de Renga. Par exemple, il a contribué une œuvre intitulée Inner City à la collection Curious Cabins de Stefan Große Halbuer et a créé Bear Survival Tactics pour la collection 6529. La polyvalence et le style artistique distinctif d’Isles font de lui un collaborateur recherché dans l’espace NFT.
Pourquoi Renga réussit-il ?
En surface, ce que Renga a fourni à sa communauté depuis son lancement – quelques gouttes de merch, quelques webcomics et l’accès à une poignée d’événements – pourrait conduire à d’autres projets accusant leurs propriétaires de mobbing. Mais il n’y a pas un tel sentiment ici; les détenteurs sont fiers de leurs Rengas .
Pour expliquer le succès de la collection, certains pourraient dire que l’utilité est l’art même. Mais cette évaluation peut passer à côté de l’essentiel. Si les gens veulent que l’art soit un utilitaire, ils peuvent acheter un NFT 1/1 auprès de centaines d’artistes. Renga semble représenter quelque chose de plus profond.

C’est un moyen pour les collectionneurs de se réunir, comme des enfants autour d’un feu de camp, pour créer des histoires à partir d’une collection NFT. En possédant un Renga, vous pouvez ajouter une autre ligne à l’histoire des NFT et peut-être même à l’art à grande échelle.
L’utilité de Renga peut donc être quelque chose de plus proche de l’inspiration.
Surtout, il n’y a pas de feuille de route pour le projet. Isles a déclaré à One37pm qu’une feuille de route « gênerait les artistes plutôt que de les aider ». Au lieu de cela, Rengas est un cadeau à la communauté pour raconter l’histoire comme elle le souhaite. Le site Web de la collection le met le mieux ici en référence aux NFT Black Box originaux et à la nature mystérieuse de l’art:
« Ensemble, nous allons découvrir l’énigme. »
Disclaimer
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