NFC Lisbonne : 5 artistes à surveiller à l’événement NFT

Ce mercredi marque le début de la très attendue NFC Lisbon, également connue sous le nom de Non-Fungible Conference. Fort du succès de l’édition précédente, cet événement est destiné à illuminer à nouveau le monde de l’art. La formation de cette année est encore plus prestigieuse. Il présente des personnalités bien connues de l’espace artistique de la blockchain, notamment Pak, Claire Silver et l’artiste français pionnier Pascal Boyart.

« L’art devrait être au cœur de tout projet NFT »,  a déclaré l’organisateur du NFC, John Karp, à NFT Evening. « Les entreprises doivent comprendre ce mouvement artistique avant de se lancer dans un projet. » 

Nous avons sélectionné cinq artistes qui laisseront sans aucun doute leur marque dans cette deuxième édition du NFC Lisbonne. Découvrons-le!

• Pak, l’un des artistes les plus en vue de NFT, est connu pour ses œuvres de grande envergure, notamment « The Fungible », qui s’est vendu 16,8 millions de dollars chez Sotheby’s, et « The Merge », qui a atteint un record de 91,8 millions de dollars. Ce sera l’une des principales attractions de l’événement NFC de cette année à Lisbonne.
• Parmi les autres personnalités qui assisteront au NFC, citons Trevor Jones, un pionnier de l’art cryptographique qui participera au AI Art Hackathon au NFC Lisbon; Claire Silver, qui fusionne intelligence artificielle et art traditionnel ; et Pascal Boyart, un artiste français connu pour avoir fusionné le street art avec les crypto-monnaies.
• L’artiste génératif Mgxs est une autre figure importante, connue pour son projet « X Evolutions » et le projet GNSS. Il dévoilera l’expérience MEM au NFC de Lisbonne, offrant aux participants la possibilité de contribuer à une œuvre d’art vivante et évolutive connue sous le nom de « MEM Tree ».

Pak : la tête d’affiche du NFC Lisbonne

Considéré comme l’un des artistes NFT les plus distingués aux côtés de Beeple et XCopy, Pak a été relativement discret ces derniers temps. L’artiste anonyme semble avoir pris du recul de près d’un an.

Malgré cette récente période de calme, l’influence de Pak dans le monde de l’art NFT est indéniable. En avril 2021, le travail de Pak avait déjà attiré l’attention lors d’une vente historique chez Sotheby’s. Cet événement, qui marque une étape importante dans l’engagement de Sotheby’s avec les NFT, a vu la vente de la collection de Pak connue sous le nom de « The Fungible ».

L’événement a rapporté 16,8 millions de dollars et a établi deux records Nifty Gateway: la plupart des éditions ouvertes vendues et la plupart des offres sur un article aux enchères.

Un autre exploit majeur de Pak a été la création de « The Lost Poets ». Ce projet NFT gamifié mêlait littérature et art numérique, explorant les possibilités offertes par la blockchain pour engager la communauté de ses collectionneurs.

Pak a également lancé la collection « Censored », une collaboration avec Julian Assange, le fondateur emprisonné de Wikileaks. La vente a permis de récolter plus de 54 millions de dollars, une somme destinée à renforcer la défense juridique d’Assange.

Cependant, la réalisation la plus impressionnante de Pak à ce jour a sans doute été la vente de «The Merge», une série NFT qui a été mise aux enchères en décembre 2021. Elle a rapporté 91,8 millions de dollars sur Nifty Gateway, avec 28 983 collectionneurs ayant collecté 312 686 NFT représentant des unités de masse. Le prix était un record pour une œuvre d’art vendue publiquement par un artiste vivant.

La participation de Pak à NFC pourrait laisser penser qu’une annonce pourrait être en cours, et pourquoi pas un nouveau projet ?

Trevor Jones, un véritable artiste OG

Trevor Jones, pionnier de Crypto Art   , devrait faire sensation lors de l’événement NFC à Lisbonne. Dans le cadre du AI Art Hackathon organisé par MakersPlace ce mercredi, Jones collaborera avec une équipe d’artistes pour créer des pièces 1/1 uniques qui seront mises aux enchères plus tard en juin.

Autrefois peintre traditionnel, Trevor Jones a toujours été à l’intersection de l’art et de la technologie. Son voyage a commencé avec des peintures à l’huile de code QR en 2012 et a approfondi l’art AR un an plus tard. Mais c’est son investissement dans Bitcoin en 2017 qui a vraiment déclenché sa fascination pour l’univers des crypto-monnaies.

En 2018, alors que l’art cryptographique était pratiquement inconnu dans les cercles artistiques traditionnels, Jones a pris les choses en main. Il a engagé une galerie commerciale pour monter une exposition sur le thème de la cryptographie, la Crypto Disruption Exhibition, où il a présenté son premier art cryptographique original.

Après avoir été initié aux NFT en 2019, Jones a frappé son premier NFT quelques mois plus tard. « EthGirl », une collaboration avec la légende de l’art NFT Alotta Money, a été un succès instantané, battant le record des ventes les plus élevées sur SuperRare.

Au NFC de Lisbonne, il met en avant son parcours artistique et sa vision prospective, promettant un événement aussi révolutionnaire que son art.

Les collectionneurs des NFT qui seront créés lors de l’événement auront une chance de gagner des œuvres d’art physiques, ainsi qu’une invitation à la fête du château des anges Bitcoin de Jones. Cet événement réunit artistes et collectionneurs pour une célébration de deux nuits et se tiendra en France en septembre.

Claire Silver, Fusion de l’intelligence artificielle et de l’art traditionnel

Claire Silver  utilise l’intelligence artificielle comme outil pour explorer la créativité humaine. « Je collabore avec l’IA pour produire de l’art transcendantal, un art qui évoque une vérité sans paroles chez le spectateur »,  déclare-t-elle sur son site Internet  . « Ensemble, nous créons des œuvres qui sont plus grandes que n’importe lequel d’entre nous pourrait faire seul, ni plus importantes que l’autre pour le processus. »

Le travail de Silver mélange harmonieusement les domaines physique et numérique. En plus de ses pièces basées sur l’IA, il produit également des versions peintes à la main de certaines œuvres d’art numériques. De cette façon, il brouille encore plus les frontières entre le monde tangible et le monde virtuel.

Silver utilise une gamme de médiums, y compris l’huile, l’acrylique, GAN (Artbreeder), Procreate, le collage et la photographie. Il imprègne son art de style classique et de mythe et forme GAN à un style de peinture traditionnel.

Lors de l’événement NFC à Lisbonne, Silver donnera une conférence sur l’intelligence artificielle aux côtés de Dadagan, le bot AI Artist néo-dadaïste, sur la scène principale. Il a l’intention d’approfondir la relation entre l’art de l’IA et d’autres domaines artistiques tels que la littérature et de présenter son nouveau corpus d’œuvres, les « artefacts ».

Cette nouvelle collection pose des questions stimulantes sur l’évolution des perceptions de nous-mêmes et de la société alors que l’IA continue d’augmenter nos capacités et notre travail. Il explore également comment nous naviguerons sur le terrain complexe d’un avenir de plus en plus transhumaniste.

Pascal Boyart, du Street Art au Crypto Art

Autre pionnier du mouvement Crypto Art, l’artiste français Pascal Boyart bouscule les frontières de l’art traditionnel depuis 2018. L’un des premiers à tisser le street art avec la cryptographie, Boyart a ingénieusement intégré un code QR dans l’une de ses peintures murales. Cela a permis aux téléspectateurs de s’engager avec son art en offrant des dons Bitcoin directement à l’artiste.

Son art construit aussi des ponts entre le passé et le présent, entre les luttes des artistes historiques et celles des créateurs modernes. Sa peinture murale « Rembrandt dos au mur », œuvre située rue Riquet à Paris, en est un bon exemple.

La peinture murale représente le maître hollandais de l’âge d’or Rembrandt van Rijn aux prises avec une importante facture fiscale. Cela reflétait le voyage de Boyart dans le monde de l’art et un commentaire sur les défis financiers auxquels les artistes continuent de faire face aujourd’hui.

En 2021, Boyart se lance dans un projet ambitieux : «  La Chapelle Sixtine souterraine ». Cette réinterprétation moderne de l’emblématique Chapelle Sixtine est située dans une ancienne fonderie d’or aux portes de Paris.

Achevé sur cinq mois pendant la quarantaine de 2020, le projet a abouti à la publication de NFT non fongibles de l’œuvre, soulignant l’engagement de Boyart à explorer le potentiel de la technologie blockchain dans l’art.

A Lisbonne, Pascal Boyart reviendra sur son parcours et partagera l’expérience qu’il a acquise en le faisant. Intitulée « NFT Pioneering Street Art : Pushing the Limits », cette session est l’occasion d’apprendre auprès d’un des pionniers du mouvement Crypto Art.

Mgxs : une expérience interactive en NFC Lisbonne

L’artiste génératif renommé Mgxs s’est rapidement taillé une réputation importante dans le monde de l’art NFT. Son portfolio présente un certain nombre de collaborations remarquables, dont un projet remarquable étant la sneaker « X Evolutions ». Cette pièce unique est née de sa collaboration avec RTFKT.

Le dernier produit phare de Mgsx est le projet GNSS. Cette aventure met en valeur son exploration continue de la dimension esthétique des machines. Le GNSS reflète la fascination de Mgx pour la coexistence harmonieuse de la technologie et de l’art. L’artiste le décrit comme une tentative de  « reproduire la nature, mais à partir d’une chronologie différente ».

Pour ceux qui souhaitent posséder une partie de ce projet innovant, GNSS propose des graines à l’achat sur son  site Web  pour 0,33 ETH chacune. L’achat d’une graine vous donne le droit de créer un nouvel être numérique. 

Au NFC de Lisbonne, Mgxs dévoilera l’expérience MEM. Il invitera les participants à façonner la mémoire des êtres GNSS. Ces contributions s’enracineront dans une œuvre vivante et évolutive connue sous le nom de « MEM Tree ».

L’expérience MEM est une nouvelle opportunité d’engagement communautaire à l’intersection de l’art et de la technologie. Que vous assistiez au NFC Lisbonne ou que vous participiez à distance, vous pouvez participer à cette expérience jusqu’au 9 juin.